Trois, deux, un? Action ! Le Best Of Short Films Festival ouvre son clap cinéma du 10 au 12 septembre 2010. L'évènement qui réunit en compétition les meilleurs courts-métrages primés dans les grands évènements internationaux, tels la palme d'or, l'oscar ou encore le césar,? vous offre trois jours de programmation entièrement culturelle.

Compétition officielle

Pour sa 9ème édition le Best OF Short Films Festival enrichit sa catégorie expérimentale par des réalisations innovantes et laisse place à un jury d'exception, entre réalisateurs, producteurs, comédiens, directeurs de festival, programmateur mais également des personnalités. Vous pourrez compter parmi eux, Arno Chevrier (Acteur français), Nathalie Finocchiaro (Réalisatrice italienne) ou encore Vladimir Marin (Directeur général de Glob Com Média).

Voici quelques noms de courts que vous pourrez retrouver en compétition :
- "Dans nos Veines" de Guillaume Senez (Prix du meilleur court métrage de Fiction, Media 10/10, Namur)
- "The Armoire" de Jamie Travis (Prix de la Meilleure Fiction, Festival international du Film de San Fransisco, San Francisco)
- "A family portrait" de Joseph Pierce (Grand prix compétition internationale, International Trickfilm festival, Stuttgart, Allemagne)
- "C'est gratuit pour les filles" de Claire Burget et Marie Amachoukeli (César du meilleur court-métrage, Paris)
- "Stretching" de François Vogel (Mention spécial Vidéoformes, Vidéoformes, Clermont-Ferrand, France)
- "Darek" de Jonas Matzow Gulbrandsen (Grand Prix Fiction, Festival Mediawave, Gyor, Hongrie)

Au total ce sont près d'une cinquantaine de courts-métrages en compétition. A cette occasion, trois prix seront décernés : le Soleil d'Or, le Sable d'Argent et la Mer de Bronze.

Vidéo mobile

Ce programme est né d'une collaboration entre Le Best Of Short Films Festival et Jean de Renesse, directeur du festival ciné pocket. « Vidéo Mobile » comporte les meilleurs « films de poche » qui seront projetés pendant le festival. Hors compétition, car ne comportant pas les exigences du film court habituel, ces vidéos seront soumises aux votes du public, qu'il soit festivaliers ou internautes.
«Burlesques, militants, expérimentaux, les «Pocket films», tournés avec la caméra miniature
d'un téléphone portable font fleurir tout autour du globe un cinéma de poche, inventif

"C'est gratuit pour les filles" de C.Burger

Comme tous nos disques préférés, Three Free Trees sonne comme un million de ses prédécesseurs, mais ne ressemble à aucun autre.

Après une jeunesse tapie dans l'ombre de quelques compagnons de la chanson (Don Nino, Davide Balula, Domotic), Stéphane Garry prit un beau jour de 2004 son monde par surprise en sortant Pokett de son chapeau. Volontairement plié et emballé en un temps limité, quand ses prédécesseurs ("Crumble" et "The Peak") furent les beaux fruits de longs mois de maturation, ce troisième album intitulé"Three Free Trees", plus frontal et moins conceptuel que son titre ne pourrait le faire penser, surprendra peut-être par son absence de détours, de cordes ou de grésillements électroniques.

Amoureux d'œuvres audiovisuelles en tous genres ? L'évènement « Aye Aye Film Festival » est pour vous !
Venez découvrir au cœur de la ville de Nancy une programmation filmique des plus variée, regroupant des documentaires, fictions, animations, en passant par des avant-premières.
Aye Aye Film Festival, porté par la structure associative Aye Aye-V.O, présentera du 03 au 11 septembre sa 16ème édition.

Sélection officielle

5 séries de courts métrages seront en compétitions et présentées à la sélection officielle 2010.
Série 1 : L'image du père, la transmission?
Série 2 : Le vertige du Moi?
Série 3 : Le nom, sa trace, son effacement.
Série 4 : Qu'est ce qui est important ? Qu'est ce qui est futile ?
Série 5 : De la fugue à la fuite?
Les spectateurs pourront découvrir des courts en tous genres et venus de différents horizons.
Dans le cadre du programme européen Jeunesse en Action, le festival à le plaisir d'accueillir un jury, composé de 25 jeunes issus de pays européens tels que la Russie, l'Allemagne, la Pologne,? Ces jeunes se verront décerner le grand prix 2010 du festival, le prix spécial du jury mais également deux à trois mentions mettant en avant les qualités de certains films.

Orient Express

La programmation « Orient Express » est le moyen de parcourir les pays du Grand Est Européen et d'offrir aux spectateurs une occasion unique de s'enrichir et de rencontrer d'autres cultures.
Un voyage faisant naître une rencontre avec des films de qualités. Découvrez une œuvre étonnante de maturité, avec le film « Papa est en voyage d'affaire » d'Emir Kusturica ou encore, une invitation à une médiation sur l'humain, de Reha Erdem, à travers son film « My Only Sunshine ». Sans oublier le film polonais « La maison du mal », considéré comme l'un des longs-métrages les plus important de cette décennie et souvent comparé à « Fargo » des frères Cohen.

Escale Russe

Arrêt photo et vidéo sur la Russie. Au sein de la programmation « Escale Russe », vous aurez le plaisir de découvrir des courts et longs métrages russes, mais également l'exposition photographique « Les Voyages en URSS de Jacques Dupâquier 1956 - 1964 - 1975 ». Celle-ci est un véritable reportage du voyage de Jacques Dupâquier dans l'empire russe. Il offre un des rares panoramas en couleur de l'URSS de 1950 à 1970.
En 1956, Jacques Dupâquier s'arrête à Moscou et prend quelques clichés au vol, de la mer d'Aral. Quelques années plus tard, l'artiste fait une expédition en voiture Paris-Moscou, Mousou-Georgie et nous livre ainsi un récit photographique unique. En 1974, Jacques traverse la Russie d'Est en Ouest et ramène quelques clichés des plaines de Sibérie.
Une collection d'images qui n'est autre qu'un témoignage visuel de la vie quotidienne dans les villes et les campagnes de l'Union Soviétique au cours du 20ème siècle.

Jeune Public

Les plus jeunes pourront, eux aussi, prendre le chemin du « court » pour s'émerveiller, s'émouvoir et s'amuser.

L'histoire du premier super-héros végétal et de ses aventures contre les forces du mal racontée en musique : Chantal Goya rencontre Funkadelic, Henry Dès fricote avec Slipknot !

Un groupe de musique? Un livre pour enfants? Un conte pour adultes? Un peu tout ça en réalité... un nouveau concept ! Un conte pour adultes pas vraiment adultes. Sur scène, 6 à 10 musiciens et personnages et une histoire classique qui devient alors complètement déjantée:

Un nouveau nom de scène « Arnold » et un nouvel album « escroc » en poche, les ex Chupa-Chuva poursuivent leur rêve avec un goût de renouveau.
Ces 5 représentants de la chanson française se produiront sur la scène du festival Silhouette le 04 septembre prochain. Nous vous laissons le plaisir de découvrir le groupe à travers une interview.

Pouvez-vous nous parler de vos débuts dans le monde musical ?

On s'est tous rencontrés en 2000 à l'Université et on a commencé à travailler ensemble sous le nom de « Chupa Chuva ». J'écris des chansons depuis mon enfance et là je travaille avec ces musiciens depuis 2003. On a changé de nom pour le troisième disque et choisi le nom d'Arnold. C'est mon nom de famille et c'est pour être mieux identifier en tant que chanteur français.

Quelles sont vos influences musicales ?

Nos influences sont assez larges. Elles sont pop, Rock, assez latines aussi, manouche reggae. On fait un peu de la variété mais de la variété underground car nous ne sommes pas encore connus du grand public. On travaille sur différents arrangements musicaux, on navigue de style en style pour justement donner une variété à notre musique.

Parlez-moi un peu de votre album « escroc ». Comment est-il né ? De quelle façon avez-vous travaillé vos textes ?

Pour ma part, ça correspond à un moment où je suis arrivé à Montmartre. Il y avait cette chanson escroc qui avait un titre accrocheur et la scène du bonneteau qui est le visuel de l'album auquel je pensais depuis longtemps, c'était donc une bonne excuse pour l'appeler escroc. C'est pour être un peu dans l'air du temps et pour se moquer un peu de tous ces escrocs.

Qu'est ce qui vous inspire lorsque vous composez vos musiques ?

Ca peut être un lieu, une personne, une histoire ou tout simplement l'envie de faire un travaille poétique, notamment pour l'écriture du texte. On essaye de travailler tous les mots, pour que tout soit impeccable. Une rencontre peut également m'inspirer. On y retrouve plusieurs choses dans l'album. Il y a un titre qui s'appelle « chouchou » et cette chanson est née d'une rencontre avec un type qui vendait des chouchous sur la plage, il rêve d'être un surfeur, il en a ras le bol de marcher dans le sable et de se faire harceler par les gamins. Il préfère s'éclater dans les vagues et il nous chante ça.
Ensuite il y a une chanson sur «Abbesses ». Ici, c'est un exercice poétique sur ce que l'on ressent lorsque l'on se trouve dans un quartier.
J'ai adapté également un poème de François Villon, car c'est un acteur que j'aime beaucoup. Un jour, je suis tombée sur une biographie de Jean Teulé qui m'a vraiment emballé et par laquelle j'ai découvert un poème qui m'était jusqu'alors inconnu « la ballade des contradictions ». Je l'ai retravaillé pour réactualiser le texte. A la fin, il y a quelques airs de Villon qui se ballade dans le texte et donc je l'ai appelé « Ballade de Villon » Musicalement cette chanson est très réussi.

Vous avez fait les 1ères parties de Bénabar, Les Ogres de Barback, Les Hurlements de Léo, ? Quel plus beau souvenir en ressort?

Delpech, Da Silva? on en a fait pas mal. C'est vrai que plus il y a de monde, mieux c'est. Quand on se retrouve dans un zénith, le moindre mot que l'on dit est entendu par 4000 personnes, donc il raisonne 10 fois plus que dans les petits concerts. Ce n'est pas pour dénigrer les petites dates, mais d'un point de vue émotionnel c'est quadruplé avec le nombre de personnes.
On adore aussi jouer dans des petits endroits. A paris, on a sorti notre album à l'Européen. C'est vrai que pour les énormes scènes, on se prend un petit peu pour une « rock star », ça c'est rigolo ! Finalement, ça ne nous arrive pas si souvent que ça et donc on apprécie d'autant plus.
Dans les premières parties que l'on a faites, on c'est bien marré avec les Hurlements d'Léo et on est devenu « potes » !

Le nom de votre ancien groupe était « Chupa Chuva », vous avez expliqué que ce changement de nom pour Arnold était dû au fait d'une envie de renouveau. Pourquoi avoir choisi le nom de scène « Arnold » ?